采访/ちゃんめい
WEBTOON的制作大多采用流水线方式,各道工序都会交由专业人士负责。在众多数工序里,本次我们将为大家特别介绍,被称为「漫画的设计图」也不为过的分镜师。
本次采访到的,是连载人气WEBTOON『レベルドレイン -絶対無双の冒険者-(暂译:等级吸收 -绝对无双的冒险者-)』『転生魔術師の異世界生活 原作知識で世界最強(暂译:转生魔术师的异世界生活 用原作知识称为世界最强)』『時時雨GRAFFITI(暂译:时时雨GRAFFITI)』等作品,以分镜师活跃在业界的同时,还通过FANBOX、YouTube对漫画分镜新人进行指导等,致力于培养新一代作家的桥本LION老师。老师将跟我们聊聊漫画分镜制作的幕后,以及在修改漫画分镜时,经常能看到的初学者小错误。
要怎么拍才能拍出有魅力的角色
── 首先想请教下,老师在创作WEBTOON分镜时,最初会做些什么?
── 手拿相机!?
── 老师在心中每按下一次快门,应该就化作了漫画分镜吧。但是,老师现在负责的『等级吸收 -绝对无双的冒险者-』『转生魔术师的异世界生活 靠原作知识成为世界最强』等都是奇幻类的作品,感觉只依靠剧本应该很难想象出全部。
── 感觉就像是在看小说一样呢。剧本上都写着哪些信息呢?
── 剧本中说明文部分的多少,会影响漫画分镜的画法吗?
先排版台词,确认是否易读
── 看完剧本之后应该就要开始画分镜了吧。老师会先从哪里开始着手?
── 接下来就是开始作画了吧。
桥本:画大致可以分为人物、背景、物件这3大部分。物件的范围比较广,像是战斗场景中飞溅四射的火花、让画面变得华丽的花瓣等等都算在其中。
── 老师在画物件时会注意些什么?
桥本:因为是全彩漫画,所以我会尽可能加入可以让画面更华丽的物件。比如,在昏暗的房间里亮着一盏荧光灯的场景,如果只是照本宣科地画,会很难表现出当下的氛围。所以我会刻意将荧光灯删掉,换成月光射入房间内的场景,营造效果。
── 分镜完成后,线稿、上色等均会分别由不同人负责制作。那请问老师在绘制分镜时,就会对色彩等方面做出详细的指示吗?
桥本:如果是我非常在意的场景,那我就会用红字对配色做出指示。但指示太多,反而会束缚住大家的发挥空间,导致画面最终的变得很生硬。所以,除了我认为的重要场景之外,为了能让大家的创造力发挥到极致,我会全权交给后续的负责人。
分镜师眼中的WEBTOON漫画3大魅力
── 桥本老师身为活跃在业界一线的分镜师,认为WEBTOON的魅力是什么呢?
桥本:我认为有3点,首先是时间维度的表现。因为是纵向阅读的形式,所以可以通过滑动来表现从白天到夜晚的瞬间,或是季节的变化。
桥本:其次是WEBTOON横幅虽短,但也因此可以玩出新花样,像是将格子框的线条置换成物件。比如在『等级吸收 -绝对无双的冒险者-』里,有这样一个角色放出攻击的场景,此时就可以将格子框的线条置换成不断出拳的手,以此进行切换到下一个场景……这就是传统漫画相较而言难以实现的表现手法。
── 这的确是传统漫画里很少见的表现手法呢。
桥本:最后是格子的玩法更自由。比如,在战斗类的作品,可以把骨头等物件散落在格子的周围,如此来营造出立体透视感。
桥本:再比如说这里,甚至还可以配合角色的攻击手段,直接将格子切割开。WEBTOON最重要的就是画面构成,这样才能让读者迫不及待的滑动页面。为此,整幅作品内要尽可能做到亮点无处不在。
── 听老师这么说,我越发觉得即使同是漫画,传统漫画和WEBTOON也是两种完全不同的作品形式了。
桥本:极端地说,无论是传统漫画还是WEBTOON,「有趣即是正义」。只不过,有趣的展示、表现方法各不相同。例如在传统漫画中,基本每5格就需要有1格占幅更大的重要场景,以及在左下角的格子设置悬念、在右上角的格子设置重要场面等技巧。条漫在形式上虽然没办法用直接沿用上述这些,但我认为WEBTOON也已经出现了类似的手法。至于具体内容,我打算今后在FANBOX上详细用文字叙述。我想这正是创作过传统漫画的人才会注意到的。
从公司职员到创作者! 成为分镜师的转机是?
── 能请老师谈谈您至今为止的经历吗?
桥本:因为我从小就很喜欢画画,所以就想着将来要从事跟绘画有关的工作,于是去上了插画系的专业学校。然而在我刚毕业那会儿,我的画技和想做的事有些对不上……结果,我就以一名公司职员的身份从事了营业和人事等工作。
── 也就是从公司职员转职到创作者的是吗?
桥本:我是5〜6年前转职的了。因为我无论如何都想从事绘画相关的工作,所以就在那时下定了决心,来到这个行业。因此,我的创作经历也不过5年左右。其实还算资历尚浅。
── 请教下老师转职为创作者之后,都做了哪些工作吧。
桥本:像是给企业设计吉祥物、绘制网络宣传漫画、短篇传统漫画,以及短期的集中连载。还其中担任时间最长的是YouTube漫画视频的插画。那个大概做了两年左右吧。
── 之后又是怎么成为WEBTOON分镜师的呢?
桥本:前面提到的网络宣传漫画和短期的集中连载,其实都是由漫画、插画制作公司whomor inc.委托的。在前年的年末左右whomor inc.曾提到「今后将大力发展WEBTOON事业」。我个人也切身感受到WEBTOON的前景可嘉,对这份事业也非常感兴趣,于是就主动去问了「自己能不能帮上些什么」,这就是契机。之后对方就问我能不能负责漫画分镜,于是我就开始了WEBTOON分镜师的职业生涯。
「关注分镜与成品的差异」是如今也在坚持的习惯
── 老师的第一份工作是怎样的内容?
── 虽说老师有过绘制传统漫画的经验,但负责WEBTOON的分镜还是头一回吧?
桥本:你说得没错。我其实从whomor inc.那拿到了一些指南资料,并在熟读吸收后去绘制了分镜。但格子之间的间隔还是难倒我了。WEBTOON的总长度是没有上限的,所以我实在拿捏不好该在两格之间留出多少余白……为了创作,我也阅读了许多名作,还研究了一番,但一拿起笔我就又陷入了窘境。1话WEBTOON差不多有着70格,现在的我大概花上2天时间就能完成分镜;但当时只是开头部分的15格,我就画了整整一天时间。
── 为了提升技法,老师当时都做了哪些事?
桥本:我会细细回顾自己负责分镜的作品。实际上,每当确认成品时,我都很发现很多细节在后续过程中有微调。像是感叹号等漫画符号,还有表现角色叹息的符号等……这些在成品中有时会被删除,有时则会被替换成别的表现手法。我现在也一定会去确认这些变化,铭记在心,好活用在下一部作品中。
── 完成了还不算结束。老师对自己非常严格呢!
桥本:可能我有点自恋吧(笑)。我很喜欢回看自己的作品,也喜欢看读者评论。读者的评论里如果写到「〇〇场景究竟有何含义呢」,那我就会想是不是这种表现手法很难让读者看懂之类的,作为建议吸收进去。可能我的性格里还有些不服输的部分吧,不希望相同的错误出现第二次,要做出让大家挑不出刺来的好作品!
「强行画很长」「不留余白」新手容易掉入的陷阱
── 桥本老师也有在FANBOX上对漫画分镜进行指导,请教下有没有哪些小错误常出现在新手身上呢?
桥本:最常见的,应该就是强行画长。我很能理解大家那种「因为是WEBTOON,所以要画得长一些! 」的想法,但如果强行拉伸格子的长度,很容易造成和场景对不上、不匹配的情况。说得直白点,就是陷入了「自我陶醉」状态。在作画时不能股脑儿地就画长,一定要考虑这样安排构图是否有其必要性。
── 那要怎么改善呢?
桥本:首先当然要考虑你究竟想让读者看什么。要考虑在这个场景下,你想要让读者看到的是图、是台词、还是背景……以及该用怎样的手法,才能让读者的视线集中于这些部分。如果是想让读者看台词的话,要做的不单单是把对话框和字的尺寸放大,而是要重新调整位置和排列。即使是字再小,也有很多方法可以强调衬托。
── 记得老师您刚刚提到说,自己拿捏不好该在两格之间留出多少余白对吧。
桥本:这正是因为缺少余白,很多想展示的部分都像这样被遮挡、隐藏,实是可惜。一定要记住画面才是WEBTOON的重中之重,无论如何都不能破坏画面的呈现。
── 如果想要锻炼自己的分镜技法,都需要做些什么呢?
桥本:就是不断地吸收新知识。如果总是换汤不换药,那画面也会千篇一律,总会有让人腻烦的时候。分镜师要做的,就是常出常新,给读者点来新鲜感。所以,要尽可能观摩学习流行的电影、漫画、游戏。只要出现了对自己有益的内容、手法,就统统记下来,以便日后回顾。我觉得要养成学习吸收新鲜事物的习惯。
── 这种习惯应该对所有创作者都能适用。
读者看得多版税也会增加吗? 令人在意的稿酬问题
── 前面问了老师分镜的制作幕后和新手常见错误,那么您觉得什么样的人适合成为WEBTOON分镜师呢?
── 想要成为分镜师的人,都很在意稿酬和雇佣方式。在许多人的印象中,既然是分工合作制,所以应该是要归属于某个公司的……但实际情况呢?
桥本:我是受公司的业务委托,但也有隶属于制作公司的分镜师。关于稿酬,基本上1话是以70格为标准来设置的。
── 顺带问问,如果在连载网站上获得了全站第一,或是阅读数暴增之类的,是否会有奖金呢?
桥本:各平台都会靠阅读数来给相应的版税,不会有另外的奖金。还有就是,版税打到自己的账户上其实挺花时间的。版税是由各平台先汇给制作公司,然后制作公司再支付给创作者。再因为公司结算日的关系,有时可能得等上半年以上的时间。稿费则是每月末结算,次月到账,所以不会等很久。
业界现况及今后的展望
── 目前WEBTOON业界可谓是风生水起。不仅有越来越多大型企业参加其中,上亿单位的融资也不再稀奇。对此桥本老师是怎么看待的?
桥本:我觉得很好。虽然备受瞩目的同时,也有人会持消极的看法,但包括这样的意见在内,都说明了业界的关注度之高,总的来说是一种良性的趋势。
── 身在一线的分镜师都这么说了,感觉大有前景呢。
桥本:但我认为在今后的一年左右,业界就会出现两极分化——有的公司血赚,有的公司破产。经常能看到一些企业认为WEBTOON是一片处女地,有发展势头所以才加了进来,可实际上制作WEBTOON的开支相当可观。作品在公开发表前,很可能就得花上几千万日元……如果成功了自然好,但失败的话,公司的生死存亡也将受到影响。
── 那么,今后想要挑战WEBTOON的创作者应该和怎样的企业联手呢?
桥本:像是资金力之类的,这些都可以作为判断标准。只不过个人认为,那些常常跟风的企业可能需要避开。比如,现在流行的恶役大小姐和异世界转生题材,有些企业为此就开始疯狂量产……即使现在再有人气,但开始制作到发表至少也要1年时间,到时候会怎样谁都说不准。
── 的确是这样。
桥本:能掌握当下的流行当然是好事,但最好能在此基础上,挑战创造出新的潮流。如果我是新人作家的话,我一定会倾向于这样的公司。
── 创作者也需要甄别企业的能力呢。最后,请教下桥本老师今后的展望。
桥本:我会从业界整体和自身这两个角度来考虑。首先是业界,我认为今后WEBTOON还有很大的潜能。因此,我时常会考虑自己为能为业界做些什么。身为分镜师,我也算积累了不少经验了,所以希望能把我的所学所得传递给新一代们,以此微薄之力,为业界发展添砖加瓦。
── 老师在FANBOX、YouTube的活动已经让许多新人们醍醐灌顶!
桥本:我在FANBOX上对大家的分镜做修改,以及在YouTube上发布视频等,其实都不是为了自己,而是为了整个业界,今后也会积极地坚持下去。而就我自身而言,现在虽然主要负责的是分镜,但今后我打算慢慢地兼任线稿工作。刚才我也有提到说,正因为是分工制,所以成品与我本想表现的内容时常会出现偏差,可以说是分镜师常见的纠结点之一了。所以我打算兼任分镜和线稿,把我想要表达的世界观完全展示给世人。如果人气高到能出动画、游戏等等,那我就更开心了。
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